Das Werk von Wilhelm Busch ist geprägt von scharfem Witz, tiefgründiger Ironie und feiner Poesie. „Max und Moritz“ gehört unbestritten zu den meistverkauften Kinderbüchern weltweit; Schätzungen zufolge wurden allein in Deutschland über 70 Millionen Exemplare verkauft. Neben seinen weltbekannten Bildergeschichten schuf Busch jedoch auch zahlreiche filigrane Gedichte, die sich oft mit alltäglichen Dingen und der Natur beschäftigen. Am ersten Junisonntag lädt das Wilhelm Busch Land zu einer charmanten Veranstaltung ein, die genau diese lyrische und naturverbundene Seite des Künstlers in den Fokus rückt.

Ein literarischer Spaziergang der besonderen Art

Die speziell konzipierte Führung „Mit Wilhelm Busch durchs Garten-Jahr“ wird von Frieda Höltke geleitet. Auf diesem Rundgang durch einen Wiedensahler Garten stehen Buschs Naturbetrachtungen im Mittelpunkt. Die Besucher erwartet ein überaus abwechslungsreiches Programm: Mal nachdenklich, mal mit dem für Busch so unverwechselbaren und treffsicheren Humor werden Verse rezitiert, die den Wechsel der Jahreszeiten und die facettenreiche Pflanzenwelt beschreiben.

Veranstaltungsinformationen im Überblick:

• Veranstaltung: Mit Wilhelm Busch durchs Garten-Jahr

• Datum: Sonntag, 7. Juni 2026

• Uhrzeit: 15:00 Uhr

• Treffpunkt: Wilhelm Busch Geburtshaus, Hauptstraße 68a, 31719 Wiedensahl

• Kosten: Die Führung selbst ist kostenfrei, lediglich der Eintritt für die Ausstellungen ist zu entrichten.

• Teilnehmerzahl: Beschränkt auf maximal 25 Personen.

• Anmeldung: Zwingend erforderlich unter 05726/388 oder per E-Mail an wilhelm-busch@wiedensahl.de

Die Natur als stete Inspirationsquelle

Die fachkundige Verbindung von klassischer Literatur und Gartenbaukunst macht diese Veranstaltung im Rahmen der Museumsarbeit so reizvoll. Die Teilnehmer erfahren nicht nur Interessantes über die Flora am Geburtshaus, sondern erleben anhand der Gedichte, wie präzise Busch seine dörfliche Umwelt wahrnahm. Dieser Ausflug bietet eine wunderbare Gelegenheit, innezuhalten und den Sonntagnachmittag im Grünen gleichermaßen intellektuell wie sinnlich zu genießen.

Abschließende Zusammenfassung:

Die exklusive Gartenführung am 7. Juni ist ein Muss für alle Liebhaber von Natur und Lyrik. Durch die humorvollen wie nachdenklichen Gedichte von Wilhelm Busch erhält der Spaziergang eine charmante historische Tiefe. Da die Teilnehmerzahl auf 25 Personen streng limitiert ist, empfiehlt sich eine zeitnahe Anmeldung, um dieses ansprechende Angebot im authentischen Ambiente von Wiedensahl erleben zu können.

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Der Mai im Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst steht ganz im Zeichen des künstlerischen Aufbruchs. Im historischen Georgenpalais in Hannover verschmelzen in diesem Monat die Grenzen zwischen klassischer Bildergeschichte und moderner grafischer Literatur. Besucher erwartet eine kuratierte Auswahl, die sowohl das Erbe des Namensgebers würdigt als auch den Blick auf aktuelle gesellschaftspolitische Karikaturen schärft.

Wilhelm Busch: Pionier des modernen Comics

Wilhelm Busch gilt heute unbestritten als einer der Urväter des modernen Comics. Mit einer beeindruckenden Bilanz von über 30 veröffentlichten Bildergeschichten legte er den Grundstein für die sequentielle Kunst. Sein populärstes Werk, „Max und Moritz“, hat mit geschätzten 70 Millionen verkauften Exemplaren in Deutschland und Übersetzungen in mehr als 200 Sprachen einen festen Platz in der Weltliteratur eingenommen. Die Dauerausstellung im Museum widmet sich im Mai besonders den zeichnerischen Vorstudien, die Buschs präzisen Blick für Mimik und Gestik offenbaren.

Zeitgenössische Positionen und grafische Literatur

Neben dem historischen Kern präsentiert das Museum im Mai 2026 Wechselausstellungen, die die Entwicklung der Graphic Novel beleuchten. Hier wird deutlich, wie sehr Buschs Erbe in den Arbeiten heutiger Zeichner weiterlebt. Die Exponate zeigen, dass die Karikatur weit mehr als nur humoristische Unterhaltung ist; sie ist ein kritisches Instrument der Zeitgeschichte, das komplexe Sachverhalte auf den Punkt bringt.

Vermittlung und Interaktion

Ein besonderer Schwerpunkt liegt im Mai auf dem museumspädagogischen Angebot. In verschiedenen Workshops können Teilnehmer – inspiriert von Buschs Technik – eigene Charaktere entwickeln. Die Verbindung von Tradition und Moderne wird zudem in den wöchentlichen Abendführungen thematisiert, die die historische Bedeutung der Wilhelm-Busch-Preise für die Förderung der Zeichenkunst in den Fokus rücken.

Veranstaltungs-Informationen Mai 2026

• Ort: Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst, Georgengarten, 30167 Hannover.

• Öffnungszeiten: Dienstag bis Sonntag sowie feiertags, 11:00 – 18:00 Uhr.

• Highlights:

  • Kuratorenführung: Jeden ersten Sonntag im Monat (Thema: Buschs Erbe).

  • Workshop: „Von der Feder zum Pixel“ – Samstags für Jugendliche.

  • Sonderveranstaltung: Lesung zur Geschichte der grafischen Literatur am 15. Mai.

Zusammenfassend bietet das Programm im Mai 2026 eine umfassende Werkschau, die Wilhelm Busch nicht nur als historischen Künstler, sondern als Impulsgeber für die globale visuelle Kultur feiert. Ein Besuch im Georgenpalais ist in diesem Frühjahr ein Muss für jeden Liebhaber der grafischen Kunst.

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Nach einer erfolgreichen Laufzeit nähert sich die Sonderausstellung „Von bösen Kindern… 160 Jahre Max und Moritz & Co.“ ihrem Ende. Am 14. Juni 2026 lädt das Wilhelm Busch Land Wiedensahl zur feierlichen Finissage ein, um ein Werk zu würdigen, das wie kaum ein anderes die deutsche Literaturgeschichte und die Entwicklung der grafischen Erzählkunst geprägt hat.

Ein Geniestreich mit globaler Wirkung

„Max und Moritz“ markierte den internationalen Durchbruch für Wilhelm Busch, der zu Lebzeiten über 30 Bildergeschichten veröffentlichte. Dass die Geschichte der beiden Lausbuben heute in über 200 Sprachen übersetzt vorliegt und mit über 70 Millionen verkauften Exemplaren allein in Deutschland zu den meistverkauften Kinderbüchern weltweit zählt, unterstreicht die zeitlose Relevanz seines Schaffens. Die Ausstellung beleuchtet eindrucksvoll, wie Busch bereits 1865 einen Nerv traf und damit den Weg für die moderne Comic-Literatur ebnete.

Von Moritziaden und historischen Exponaten

Besucher haben bei der Finissage die letzte Gelegenheit, die zwei Teile der Ausstellung zu erkunden. Während im Kabinett des Geburtshauses seltene historische Ausgaben sowie Parodien und politische Adaptionen – die sogenannten „Moritziaden“ – im Fokus stehen, zeigt das Museum im Alten Pfarrhaus die kulturelle Vermarktung: Von Schallplatten bis hin zu Spielzeug wird die gesamte Bandbreite der „Max und Moritz“-Rezeption präsentiert.

Zusammenfassung

Die Finissage am 14. Juni bietet eine exzellente Gelegenheit, tief in die Welt von Wilhelm Busch einzutauchen. Mit der Abschlussführung in Wiedensahl endet eine Schau, die nicht nur das Jubiläum eines Klassikers feierte, sondern auch Buschs Erbe als Pionier der grafischen Literatur würdigte.

Veranstaltungsinformationen

• Veranstaltung: Finissage & Abschlussführung „Von bösen Kindern…“

• Datum: 14. Juni 2026

• Ort: Wilhelm Busch Geburtshaus (Hauptstraße 68a) & Altes Pfarrhaus (Hauptstraße 89), 31719 Wiedensahl

• Kosten: Museumseintritt 6,00 € für Erwachsene

• Kontakt: +49 (0) 5726 / 388

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Das Wichtigste in Kürze

• Termin: Freitag, 17. April 2026, 18:00 – 19:30 Uhr.

• Ort: Museum Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst, Hannover.

• Gäste: Künstlerin Anke Feuchtenberger im Gespräch mit der Comic-Expertin Katinka Kornacker.

• Inhalt: Lesung aus „Der Spalt“ und „Genossin Kuckuck“, Einblicke in den künstlerischen Werdegang und die „Zeichnung als Denkform“.

• Kosten: 12,00 € (regulär), 8,00 € (ermäßigt).

• Bedeutung: Feuchtenberger gilt als Wegbereiterin der deutschen Graphic Novel und steht in der Tradition grafischen Erzählens, die einst Wilhelm Busch begründete.

Wenn am 17. April 2026 die Türen des Museums Wilhelm Busch im herrschaftlichen Georgengarten in Hannover zum Comic-Salon öffnen, begegnen sich zwei Welten, die untrennbar miteinander verbunden sind. Auf der einen Seite das Erbe von Wilhelm Busch, dem „Ur-Vater des Comics“, und auf der anderen Seite das Werk von Anke Feuchtenberger, einer der einflussreichsten Protagonistinnen der zeitgenössischen grafischen Literatur in Deutschland.

Die Evolution der Bildergeschichte: Von Busch bis Feuchtenberger

Wilhelm Busch revolutionierte im 19. Jahrhundert die visuelle Erzählweise. Mit über 30 veröffentlichten Bildergeschichten und einer weltweiten Verbreitung – allein „Max und Moritz“ wurde in über 200 Sprachen übersetzt und über 70 Millionen Mal in Deutschland verkauft – legte er den Grundstein für das, was wir heute als Comic kennen. Busch nutzte die Sequenzalität von Bild und Text, um gesellschaftliche Abgründe und menschliche Schwächen pointiert zu skizzieren.

Anke Feuchtenberger führt diese Tradition auf eine moderne, avantgardistische Weise fort. Wo Busch den Reim und die klare Linie nutzte, setzt Feuchtenberger auf metaphorische Tiefe und eine poetische Bildsprache. Ihr jüngstes Werk „Genossin Kuckuck“, das 2024 für den Preis der Leipziger Buchmesse nominiert war, zeigt eindrucksvoll, wie das Medium Comic heute komplexe historische und private Narrative verwebt.

Ein Abend im Zeichen der Graphic Novel

Der Comic-Salon bietet dem Publikum die seltene Gelegenheit, die Künstlerin im direkten Dialog zu erleben. Moderiert wird der Abend von der renommierten Comic-Expertin Katinka Kornacker (COMIX Hannover). Im Fokus stehen Lesungen aus dem Band „Der Spalt“ sowie Einblicke in „Genossin Kuckuck“.

Feuchtenberger wird dabei über ihren künstlerischen Prozess berichten, den sie oft als „Zeichnen als Form des Denkens“ beschreibt. Für Liebhaber der grafischen Literatur ist dies eine Gelegenheit, die Entstehungsprozesse hinter den oft traumartigen und tiefgründigen Illustrationen zu verstehen. Die Verbindung zum Museum Wilhelm Busch unterstreicht zudem den Stellenwert der Graphic Novel als anerkannte Kunstform, die sich mutig aus dem Schatten der reinen Unterhaltungsliteratur herausgearbeitet hat.

Die Bedeutung für die Comic-Kultur in Hannover

Hannover hat sich durch das Museum Wilhelm Busch längst als Zentrum für Karikatur und Zeichenkunst etabliert. Die regelmäßigen Comic-Salons sind ein Beleg dafür, dass das Haus nicht nur Verwalter eines historischen Erbes ist, sondern aktiv die Zukunft der grafischen Kunst mitgestaltet. In einer Zeit, in der visuelle Kommunikation immer wichtiger wird, bietet dieser Abend eine fundierte Reflexion über die Macht der Bilder.

Abschließend lässt sich festhalten, dass der Comic-Salon mit Anke Feuchtenberger weit mehr als eine Lesung ist. Es ist eine Würdigung der grafischen Literatur, die den Bogen von den satirischen Wurzeln Wilhelm Buschs bis zur modernen, komplexen Graphic Novel spannt. Ein Pflichttermin für alle, die das Zusammenspiel von Wort und Bild in seiner höchsten Vollendung erleben möchten.

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Am Mittwoch, den 15. April 2026, schlägt das Wilhelm-Busch-Land ein neues Kapitel auf. Um 14:00 Uhr wird der neue Schwerpunkt „Märchen“ offiziell eingeweiht. In Wiedensahl, dem Ort, an dem die Wurzeln des weltberühmten Humoristen liegen, verschmelzen künftig die Grenzen zwischen regionaler Sagenwelt und der Meisterschaft der Bildergeschichte.

Wo Sagen auf die Vorläufer der Graphic Novel treffen

Wilhelm Busch gilt als Wegbereiter des modernen Comics. Mit über 30 veröffentlichten Bildergeschichten und einer Übersetzung seines Werks in mehr als 200 Sprachen hat er die visuelle Erzählweise weltweit geprägt. Sein wohl bekanntestes Werk „Max und Moritz“ erreichte allein in Deutschland eine geschätzte Auflage von über 70 Millionen Exemplaren. Doch hinter dem vordergründigen Humor verbirgt sich oft eine tiefe Kenntnis der volkstümlichen Erzähltradition. Der neue Themenbereich widmet sich genau dieser Verbindung: Wie beeinflussten Märchen und Sagen das Schaffen des Mannes, dessen Erbe heute durch renommierte Auszeichnungen wie den Wilhelm-Busch-Preis für humoristische Zeichenkunst lebendig gehalten wird?

Ein kultureller Meilenstein in der Provinz

Die Entscheidung, den Fokus auf Märchen zu legen, ist tief in der Biografie des Künstlers verwurzelt. Die ländliche Idylle Wiedensahls bot Busch zeitlebens den Stoff, aus dem seine malerischen und literarischen Welten erwuchsen. Die Eröffnung am 15. April bietet Besuchern die Gelegenheit, diese Quellen in einer neu kuratierten Umgebung zu erleben. Es geht dabei nicht nur um bloße Unterhaltung, sondern um die Vermittlung von Literaturgeschichte in einem modernen, anschaulichen Gewand – ganz im Sinne der grafischen Literatur.

Zusammenfassung

Die Eröffnung des Märchen-Bereichs am 15. April 2026 markiert einen wichtigen Punkt im Veranstaltungskalender des Wilhelm-Busch-Landes. Durch die präzise Aufarbeitung der Verbindung zwischen Volkssage und Buschs innovativer Zeichenkunst wird das Museum seinem Ruf als Kompetenzzentrum für die Geschichte der Bildergeschichte gerecht.

Veranstaltungsinformationen

• Event: Eröffnung des Themenbereichs „Märchen“

• Ort: Hauptstraße 68, 31719 Wiedensahl

• Datum: Mittwoch, 15. April 2026

• Uhrzeit: 14:00 Uhr

• Kontakt: info@wilhelm-busch-land.de

• Website: www.wilhelm-busch-land.de

Der Beitrag Einzug der Märchenwelt in Wiedensahl: Große Eröffnung am 15. April erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Haben Sie sich jemals gefragt, warum wir heute fest davon überzeugt sind, dass eine Prinzessin einen glitschigen Frosch küssen muss, um ihren Prinzen zu finden? Wer im April 2026 unser Museum in Wiedensahl besucht oder die Sonderausstellung „Wasserneck und Menschenfresser“ erkundet, wird mit einer überraschenden Erkenntnis konfrontiert: Der berühmte „Froschkuss“ ist keine Erfindung der Brüder Grimm, sondern eine prägende, ironische Neuschöpfung von Wilhelm Busch – dem Urvater des modernen Comics.

Grimm’sche Überlieferung vs. Buschs humorvolle Adaption

In der ursprünglichen Fassung der Brüder Grimm, veröffentlicht 1812 als „Der Froschkönig oder der eiserne Heinrich“ (KHM 1), endet das Märchen mit einer drastischen Szene: Die Prinzessin, angewidert von den Forderungen des Froschs, wirft ihn im Zorn gegen die Wand. Erst dieser gewaltsame Akt löst die Verwandlung aus. Wilhelm Busch griff diesen Stoff 1864 auf – doch statt der Grimmschen Gewalt setzte er auf eine humorvolle, visuell einprägsame Lösung: den Kuss.

Busch, bekannt für seine scharfe Beobachtungsgabe und seinen satirischen Blick auf das bürgerliche Leben, ersetzte den „Wandwurf“ nicht aus Sentimentalität, sondern als ironischen Kommentar zur Romantisierung von Märchen im 19. Jahrhundert. Sein Kuss war weniger romantisch als vielmehr eine persiflierende Übertreibung – typisch für seinen Stil.

Die Macht der Bilder: Wie Buschs Version die Grimms überlagerte

Doch wie konnte eine einzelne künstlerische Adaption die Erzähltradition der berühmtesten Märchensammler der Welt verdrängen? Der Schlüssel liegt in der Verbreitung und Wirkung von Buschs Werken. Mit über 30 veröffentlichten Bildergeschichten und einer globalen Präsenz – seine Werke wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt – erreichte er eine Reichweite, die damals einzigartig war. „Max und Moritz“ allein verkaufte sich Millionenfach und prägte Generationen.

Buschs visuelle Neuerfindung des Froschkönig-Motivs war nicht nur eingängiger, sondern auch „vermarktbarer“ als die gewalttätige Urfassung. Seine Bilder sprachen direkt die Fantasie an und setzten sich im kollektiven Gedächtnis fest. Busch fungierte so als früher „Influencer“ der grafischen Literatur – ein Künstler, dessen Bildsprache so stark war, dass sie die ursprüngliche Textversion überlagerte.

Ein kulturelles Erbe, das bis heute nachwirkt

Diese Entdeckung unterstreicht Buschs Bedeutung für die Entwicklung der Graphic Novel. Er illustrierte nicht nur Geschichten, sondern transformierte sie durch seine einzigartige Bildsprache. Dass heute selbst Hollywood-Filme und moderne Adaptionen auf den Kuss setzen, ist ein bleibendes Vermächtnis des Meisters aus Wiedensahl.

Besuchen Sie uns in Wiedensahl, um die Originalzeichnungen aus den „Bilderpossen“ im Kontext unserer aktuellen Forschung zu erleben. Es ist eine Einladung, hinter die Kulissen der Märchenwelt zu blicken – und zu erkennen, dass hinter jedem berühmten Motiv oft ein mutiger Zeichner mit einem Augenzwinkern steht.

Zusammenfassung
Wilhelm Busch prägte die Märchenwelt nachhaltig, indem er Gewalt durch (ironische) Romantik ersetzte. Dieser Wandel vom „Wurf“ zum „Kuss“ zeigt seine außergewöhnliche Rolle als kultureller Innovator. Sein Vermächtnis als Pionier der grafischen Literatur wirkt bis ins 21. Jahrhundert nach – und erinnert uns daran, wie mächtig Bilder sein können.

Der Beitrag Wilhelm Busch und die Neuerfindung des Froschkönigs – Wie ein Künstler die Märchenwelt prägte erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Die ARTE-Dokumentation aus dem Magazin Stadt, Land, Kunst nimmt uns mit auf eine atmosphärische Reise in das Niedersachsen des 19. Jahrhunderts. Anhand der Originalschauplätze zeichnet der Beitrag ein faszinierendes Porträt von Wilhelm Busch (1832–1908) – weg vom bloßen Kinderbuchautor, hin zum scharfsinnigen und oft melancholischen Beobachter menschlicher Abgründe.

Wiedensahl: Die dörfliche Stille und ein frühes Trauma

In Wiedensahl, dem Geburtsort des Künstlers, führt uns Tobias Deterding (Leiter der Museen im Wilhelm-Busch-Land) durch die prägenden frühen Jahre. Er macht deutlich, dass Buschs Werk ohne diese genaue dörfliche Beobachtungsgabe nicht denkbar wäre. Eine besondere Rolle spielen dabei Tiere: Deterding verweist auf eine Episode aus Buschs Kindheit,in der er Zeuge einer Schweineschlachtung wurde. Dieses Erlebnis hat den sensiblen Jungen nachhaltig erschüttert und traumatisiert. Es erklärt seinen oft mitleidigen, aber auch drastischen Blick auf Kreaturen, der sich später in Werken wie dem Heiligen Antonius von Padua entlud und sogar für Zensur durch die Kirche sorgte.

Ebergötzen: Freiheit im Pfarrhaus und die echten Max und Moritz

Ein weiterer wichtiger Halt der Dokumentation ist Ebergötzen. Hierhin kam Busch im Alter von neun Jahren zu seinem Onkel, Pastor Georg Kleine. Erika Grabbe von der Wilhelm-Busch-Mühle erläutert, wie entscheidend dieser Wechsel war.Fernab der strengen und oft gewaltvollen Dorfschule bot das Pfarrhaus mit seiner großen Bibliothek einen „riesigen Glücksfall“ für Buschs intellektuelle und zeichnerische Bildung.

In Ebergötzen fand er zudem seinen besten Freund, den Müllersohn Erich Bachmann. Erika Grabbe zeigt auf, dass das Dorf damals sofort wusste, wer hinter den berühmten Lausbuben steckte: Der kräftige Erich mit den schwarzen Haaren ist Max, und der zeichnende Wilhelm ist Moritz. Die reale Bachmann-Mühle, die im Film zu sehen ist, wurde zur Kulisse für das bittere Ende der beiden Halunken.

Hannover: Maschinenbau versus Miniaturporträts

Die Kunsthistorikerin Ruth Brunngraber-Malottke beleuchtet im Anschluss Buschs Zeit in Hannover ab seinem 15.Lebensjahr (heute beheimatet die Stadt passenderweise auch das bekannte Wilhelm-Busch-Museum). Hier wird der innerfamiliäre Konflikt des jungen Mannes greifbar: Der Vater wünschte sich eine Karriere im Maschinenbau, doch Wilhelm zeichnete lieber winzige Porträts zwischen seine mathematischen und geometrischen Notizen. Brunngraber-Malottke führt uns gedanklich in Gasthäuser wie den „Kaiser“, wo Busch die politische Unruhe der Revolution von 1848 aufsaugte. Beeinflusst von Philosophen wie Schopenhauer und Nietzsche, schärfte er hier seinen Blick für den Spießbürger (den „deutschen Michel“ mit Zipfelmütze) und die Physiognomie der Gesellschaft.

Der einsame Maler

Am Ende seines Lebens kehrte Busch in die Einsamkeit nach Wiedensahl zurück. Obwohl er als wohlhabender Künstler galt – dem sogar Kaiser Wilhelm II. zum Geburtstag gratulierte – mied er das Rampenlicht. Er malte im Verborgenen unzählige Landschafts- und Naturbilder im Stil der alten holländischen Meister. Er hielt sich selbst jedoch für „unwürdig“, diese Werke jemals auszustellen, und genoss ein Leben getreu seinem Zitat: „Wer einsam ist, der hat es gut.“

Video-Highlights: 5 Schlüsselmomente

Für alle, die direkt zu den spannendsten Einordnungen der Experten springen möchten, haben wir hier die wichtigsten Zeitmarken der Dokumentation verlinkt:

• 01:58 – Das Kindheitstrauma: Tobias Deterding erklärt, wie das Miterleben einer Schweineschlachtung Buschs sensiblen Blick auf die Welt nachhaltig prägte.
• 04:51 – Der Glücksfall Ebergötzen: Erika Grabbe über die befreiende Bildung im Pfarrhaus abseits der Rohrstock-Pädagogik.
• 07:03 – Die echten Max und Moritz: Die Enthüllung der realen Vorbilder – vom Müllersohn Erich Bachmann bis zum jungen Wilhelm Busch selbst.
• 09:01 – Heimliche Leidenschaft: Ruth Brunngraber-Malottke zeigt die versteckten Miniaturporträts in Buschs mathematischen Studienheften.
• 12:53 – Der einsame Maler: Warum Busch seine Ölgemälde im Stil holländischer Meister zeitlebens vor der Öffentlichkeit versteckte.

Zusammenfassung

• Wiedensahl: Prägung durch ländliche Naturbeobachtungen und frühe Traumata.

• Ebergötzen: Akademische und kreative Förderung im Pfarrhaus; reale Vorbilder für Max und Moritz.

• Hannover: Innerer Konflikt zwischen Ingenieurstudium und künstlerischer Berufung; Politisierung in der Großstadt.

• Experten: Fundierte Einordnungen durch Tobias Deterding (Wilhelm-Busch-Land), Erika Grabbe und Ruth Brunngraber-Malottke.

• Persönlichkeit: Ein von Schopenhauer geprägter, melancholischer Satiriker, der im Alter die Isolation suchte.

Quellen:

• ARTE-Dokumentation: Stadt, Land, Kunst – Max und Moritz: zwei Schelme aus dem hohen Norden (März 2026). Video

Der Beitrag Auf den Spuren von Max und Moritz: Die ARTE-Dokumentation zu Wilhelm Busch erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

• Termin: Sonntag, 17. Mai 2026.

• Ort: Wilhelm Busch Land Wiedensahl (Geburtshaus & Altes Pfarrhaus).

• Besonderheit: Auftritt des Streichorchesters des Ratsgymnasiums Stadthagen.

• Inhalt: Musik, Fachführungen durch die Museen, Einblicke in Buschs Biografie.

Anlässlich des Internationalen Museumstags am 17. Mai 2026 lädt das Wilhelm Busch Land Wiedensahl zu einem besonderen Kulturprogramm ein. In der authentischen Atmosphäre von Buschs Geburtsort erwartet Dich eine Verbindung von historischem Erbe und lebendiger Gegenwart, die den weltberühmten Humoristen in all seinen Facetten feiert.

Ein musikalisches Highlight: Das Ratsgymnasium Stadthagen zu Gast

Ein besonderer Schwerpunkt der diesjährigen Feierlichkeiten ist der Auftritt des Streichorchesters des Ratsgymnasiums Stadthagen. Die jungen Musikerinnen und Musiker werden im historischen Ambiente des Geburtshauses Auszüge aus ihrem Repertoire präsentieren. Diese Verbindung von klassischer Musik und der Wirkungsstätte des großen Zeichners verspricht ein einzigartiges akustisches Erlebnis im Flecken Wiedensahl.

Auf den Spuren von Max und Moritz: Führungen und Einblicke

Neben den musikalischen Darbietungen bietet der Museumstag vertiefende Einblicke in das Leben und Werk von Wilhelm Busch. Fachkundige Führungen durch das Geburtshaus und das Alte Pfarrhaus beleuchten nicht nur seine weltberühmten Bildergeschichten, sondern auch den kritischen Denker und ernsthaften Maler Busch. Wiedensahl, als Ort seiner Kindheit und seines langjährigen Spätwerks (1872–1898), bildet den idealen Rahmen für diese Entdeckungsreise.

Ein kulturelles Ausflugsziel für die Region Schaumburg

Das Programm richtet sich an Kunstinteressierte, Familien und Musikliebhaber gleichermaßen. Der Internationale Museumstag unterstreicht die Bedeutung des Wilhelm Busch Landes als zentralen Ort der kulturellen Vermittlung in der Region Schaumburg und lädt dazu ein, einen inspirierenden Tag im Zeichen des Humors und der Kunst zu verbringen.

Quellen: Aktuelle Veranstaltungsplanung Wilhelm Busch Land Wiedensahl (Stand März 2026)

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Rückkehr nach 80 Jahren

Die Kohlezeichnung „Die drei Räuber“ von Wilhelm Busch, seit 1945 als Kriegsverlust verschollen, ist ins Berliner Kupferstichkabinett zurückgekehrt. Das Werk entstand 1868 und war Teil der elfteiligen Bilderfolge zu „Die kühne Müllerstochter“.

Herkunft und Rückgabe

1909 hatte das Kupferstichkabinett die Zeichnung direkt aus dem Nachlass des Künstlers erworben. 1945 wurde sie mit anderen Arbeiten in den Reichsbanktiefkeller ausgelagert und ging verloren. Im Frühjahr 2025 tauchte sie im Schweizer Kunsthandel auf: Bei einer Auktion in Zürich stellte Franz-Carl Diegelmann, Leiter der Abteilung Alte Grafik/Zeichnungen im Auktionshaus Koller, fest, dass das Blatt zum Berliner Bestand gehörte. Nach Gesprächen erklärte sich die Besitzerin bereit, die Zeichnung zu schenken.

Inhalt der Darstellung

Das Werk illustriert die Geschichte „Die kühne Müllerstochter“, veröffentlicht 1868 in der Zeitschrift Über Land und Meer. Darin entdecken drei Räuber ein Haus, werden aber von der Müllerstochter überlistet. Busch kombiniert drastische Komik, Sprachwitz („Husch, husch! pist, pist!“) und eine überraschende Wendung: Nicht die Müllerstochter, sondern die Räuber verlieren ihr Leben.

Stimmen zur Rückkehr

• Dagmar Korbacher, Direktorin des Kupferstichkabinetts: „Die Rückkehr dieses Werks erfüllt uns mit besonderer Freude. Der lautmalerische Reim und die schleichenden Räuber bringen uns bis heute zum Schmunzeln und Nachdenken.“

• Franz-Carl Diegelmann, Koller Zürich: „Ich freue mich sehr, dass die Karikatur von Wilhelm Busch nun genau 80 Jahre nach Kriegsende ihren Platz zurückgefunden hat.“

• Marion Ackermann, Präsidentin der SPK: „Dank der gewissenhaften Provenienzrecherche und der Bereitschaft der Besitzerin können wir eine durch den Krieg entstandene Lücke schließen.“

• Anna Pfäfflin, Kuratorin: „Wie in Buschs Moritat kommt es anders als erwartet: Nicht die Müllerstochter ist das Opfer – und auch der vermeintliche Kriegsverlust findet zurück ins Museum.“

Bedeutung für die Sammlung

Die Rückgabe schließt eine bedeutende Lücke im Bestand des Kupferstichkabinetts. Drei weitere Blätter der Serie fehlen zwar noch, doch mit „Die drei Räuber“ ist ein zentrales Werk Wilhelm Buschs nach Jahrzehnten wieder öffentlich zugänglich.

Bildnachweis

Wilhelm Busch, Die drei Räuber (aus: Die kühne Müllerstochter), 1868, Schwarze Kreide auf Papier (vélin), 14,7 x 13,8 cm, © Staatliche Museen zu Berlin, Kupferstichkabinett / Antje Penz

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Ganz im Sinne des diesjährigen Mottos „Museen mit Freude entdecken“ lädt die Museumslandschaft Wilhelm Busch Wiedensahl e. V. alle Interessierten ein, Kunst, Kultur und Geschichte lebendig zu erleben – mit der ganzen Familie.

Zwei Museen, viele Geschichten

Sowohl das Wilhelm-Busch-Geburtshaus als auch das benachbarte Alte Pfarrhaus sind durchgehend geöffnet und laden zu spannenden Einblicken in das Leben und Werk Wilhelm Buschs ein. Besucherinnen und Besucher können an öffentlichen Führungen um 12:00 Uhr und 15:00 Uhr teilnehmen, Treffpunkt ist jeweils am Geburtshaus in der Hauptstraße 68a.

Neben den Dauerausstellungen gibt es zwei sehenswerte Sonderausstellungen:

• „Kleinvieh macht auch Mist – Geschichten in Bildern von Inge Knorr“

• „In Gras und Blüten, summen Bienen. Wilhelm Busch und die Imkerei“

Auf Entdeckungsreise durch Museum und Dorf

Für Familien mit Kindern bietet sich die Teilnahme am Entdeckerpass-Programm an: eine spannende Erkundungstour durch die Museen und den Ort – mit kleinen Aufgaben, versteckten Details und lehrreichen Aha-Momenten.

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