Das Werk von Wilhelm Busch ist geprägt von scharfem Witz, tiefgründiger Ironie und feiner Poesie. „Max und Moritz“ gehört unbestritten zu den meistverkauften Kinderbüchern weltweit; Schätzungen zufolge wurden allein in Deutschland über 70 Millionen Exemplare verkauft. Neben seinen weltbekannten Bildergeschichten schuf Busch jedoch auch zahlreiche filigrane Gedichte, die sich oft mit alltäglichen Dingen und der Natur beschäftigen. Am ersten Junisonntag lädt das Wilhelm Busch Land zu einer charmanten Veranstaltung ein, die genau diese lyrische und naturverbundene Seite des Künstlers in den Fokus rückt.

Ein literarischer Spaziergang der besonderen Art

Die speziell konzipierte Führung „Mit Wilhelm Busch durchs Garten-Jahr“ wird von Frieda Höltke geleitet. Auf diesem Rundgang durch einen Wiedensahler Garten stehen Buschs Naturbetrachtungen im Mittelpunkt. Die Besucher erwartet ein überaus abwechslungsreiches Programm: Mal nachdenklich, mal mit dem für Busch so unverwechselbaren und treffsicheren Humor werden Verse rezitiert, die den Wechsel der Jahreszeiten und die facettenreiche Pflanzenwelt beschreiben.

Veranstaltungsinformationen im Überblick:

• Veranstaltung: Mit Wilhelm Busch durchs Garten-Jahr

• Datum: Sonntag, 7. Juni 2026

• Uhrzeit: 15:00 Uhr

• Treffpunkt: Wilhelm Busch Geburtshaus, Hauptstraße 68a, 31719 Wiedensahl

• Kosten: Die Führung selbst ist kostenfrei, lediglich der Eintritt für die Ausstellungen ist zu entrichten.

• Teilnehmerzahl: Beschränkt auf maximal 25 Personen.

• Anmeldung: Zwingend erforderlich unter 05726/388 oder per E-Mail an wilhelm-busch@wiedensahl.de

Die Natur als stete Inspirationsquelle

Die fachkundige Verbindung von klassischer Literatur und Gartenbaukunst macht diese Veranstaltung im Rahmen der Museumsarbeit so reizvoll. Die Teilnehmer erfahren nicht nur Interessantes über die Flora am Geburtshaus, sondern erleben anhand der Gedichte, wie präzise Busch seine dörfliche Umwelt wahrnahm. Dieser Ausflug bietet eine wunderbare Gelegenheit, innezuhalten und den Sonntagnachmittag im Grünen gleichermaßen intellektuell wie sinnlich zu genießen.

Abschließende Zusammenfassung:

Die exklusive Gartenführung am 7. Juni ist ein Muss für alle Liebhaber von Natur und Lyrik. Durch die humorvollen wie nachdenklichen Gedichte von Wilhelm Busch erhält der Spaziergang eine charmante historische Tiefe. Da die Teilnehmerzahl auf 25 Personen streng limitiert ist, empfiehlt sich eine zeitnahe Anmeldung, um dieses ansprechende Angebot im authentischen Ambiente von Wiedensahl erleben zu können.

Der Beitrag Mit Wilhelm Busch durchs Garten-Jahr: Poesie und Natur erleben erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Der Mai im Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst steht ganz im Zeichen des künstlerischen Aufbruchs. Im historischen Georgenpalais in Hannover verschmelzen in diesem Monat die Grenzen zwischen klassischer Bildergeschichte und moderner grafischer Literatur. Besucher erwartet eine kuratierte Auswahl, die sowohl das Erbe des Namensgebers würdigt als auch den Blick auf aktuelle gesellschaftspolitische Karikaturen schärft.

Wilhelm Busch: Pionier des modernen Comics

Wilhelm Busch gilt heute unbestritten als einer der Urväter des modernen Comics. Mit einer beeindruckenden Bilanz von über 30 veröffentlichten Bildergeschichten legte er den Grundstein für die sequentielle Kunst. Sein populärstes Werk, „Max und Moritz“, hat mit geschätzten 70 Millionen verkauften Exemplaren in Deutschland und Übersetzungen in mehr als 200 Sprachen einen festen Platz in der Weltliteratur eingenommen. Die Dauerausstellung im Museum widmet sich im Mai besonders den zeichnerischen Vorstudien, die Buschs präzisen Blick für Mimik und Gestik offenbaren.

Zeitgenössische Positionen und grafische Literatur

Neben dem historischen Kern präsentiert das Museum im Mai 2026 Wechselausstellungen, die die Entwicklung der Graphic Novel beleuchten. Hier wird deutlich, wie sehr Buschs Erbe in den Arbeiten heutiger Zeichner weiterlebt. Die Exponate zeigen, dass die Karikatur weit mehr als nur humoristische Unterhaltung ist; sie ist ein kritisches Instrument der Zeitgeschichte, das komplexe Sachverhalte auf den Punkt bringt.

Vermittlung und Interaktion

Ein besonderer Schwerpunkt liegt im Mai auf dem museumspädagogischen Angebot. In verschiedenen Workshops können Teilnehmer – inspiriert von Buschs Technik – eigene Charaktere entwickeln. Die Verbindung von Tradition und Moderne wird zudem in den wöchentlichen Abendführungen thematisiert, die die historische Bedeutung der Wilhelm-Busch-Preise für die Förderung der Zeichenkunst in den Fokus rücken.

Veranstaltungs-Informationen Mai 2026

• Ort: Wilhelm Busch – Deutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunst, Georgengarten, 30167 Hannover.

• Öffnungszeiten: Dienstag bis Sonntag sowie feiertags, 11:00 – 18:00 Uhr.

• Highlights:

  • Kuratorenführung: Jeden ersten Sonntag im Monat (Thema: Buschs Erbe).

  • Workshop: „Von der Feder zum Pixel“ – Samstags für Jugendliche.

  • Sonderveranstaltung: Lesung zur Geschichte der grafischen Literatur am 15. Mai.

Zusammenfassend bietet das Programm im Mai 2026 eine umfassende Werkschau, die Wilhelm Busch nicht nur als historischen Künstler, sondern als Impulsgeber für die globale visuelle Kultur feiert. Ein Besuch im Georgenpalais ist in diesem Frühjahr ein Muss für jeden Liebhaber der grafischen Kunst.

Der Beitrag Frühlingserwachen der Zeichenkunst: Das Programm im Mai 2026 erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Das Wichtigste in Kürze

• Auszeichnung: Die britische Künstlerin Posy Simmonds erhält den Max und Moritz-Preis für ihr herausragendes Lebenswerk.

• Bedeutung: Der Preis gilt als die wichtigste Auszeichnung für grafische Literatur im deutschsprachigen Raum.

• Termin: Die feierliche Vergabe findet am 5. Juni im Rahmen des Internationalen Comic-Salons Erlangen statt.

• Werk: Simmonds ist Pionierin der modernen Graphic Novel und bekannt für Werke wie „Gemma Bovery“ und „Tamara Drewe“.

Die Jury des Internationalen Comic-Salons Erlangen hat eine Entscheidung von internationaler Tragweite getroffen: Die britische Künstlerin Posy Simmonds wird mit dem Max und Moritz-Preis für ihr herausragendes Lebenswerk geehrt. Damit wird eine Urheberin gewürdigt, die das Medium Comic wie kaum eine andere für die literarische Moderne erschlossen hat.

Eine Brücke zwischen Literatur und Zeichnung

Posy Simmonds, 1945 geboren, erlangte weltweite Bekanntheit durch ihre Graphic Novels „Gemma Bovery“ und „Tamara Drewe“. In diesen Werken gelang es ihr, klassische Stoffe von Flaubert und Hardy in das heutige England zu übersetzen und dabei die feinen Risse in der bürgerlichen Fassade offenzulegen. Ihr präziser Strich und ihr psychologisches Gespür machten sie zu einer festen Größe, weit über die Grenzen der Comic-Szene hinaus.

In der Tradition der scharfen Beobachtung

Die Benennung des Preises nach Wilhelm Buschs berühmten Protagonisten ist kein Zufall. Busch revolutionierte das Erzählen in Bildern, indem er die Statik der klassischen Illustration aufbrach und durch eine völlig neue Dynamik und Perspektivwahl ersetzte. In dieser Tradition steht auch Simmonds: Während Busch die Scheinheiligkeit des 19. Jahrhunderts mit sarkastischem Humor sezierte, nutzt Simmonds das Medium für eine subtile Analyse moderner Lebensentwürfe. Dass der bedeutendste Preis im deutschsprachigen Raum nun an sie geht, unterstreicht die Relevanz dieser künstlerischen Kontinuität, die von der frühen Bildergeschichte bis zur komplexen grafischen Literatur von heute reicht.

Der Comic-Salon Erlangen als Bühne

Seit 1984 bildet der Max und Moritz-Preis das Herzstück des Internationalen Comic-Salons Erlangen. Die Auszeichnung von Simmonds markiert einen Höhepunkt der diesjährigen Ausgabe und festigt den Ruf des Standorts Erlangen als wichtigstes Zentrum für die Förderung und Anerkennung grafischer Kunst in Deutschland.

Veranstaltungsinformationen

• Event: Verleihung des Max und Moritz-Preises 2026
• Preisträgerin: Posy Simmonds (Lebenswerk)
• Datum:5. Juni 2026
• Uhrzeit: 20:30 Uhr
• Ort: Markgrafentheater, Erlangen
• Veranstalter: Stadt Erlangen – Kulturamt

Zusammenfassung

Die Auszeichnung von Posy Simmonds mit dem Max und Moritz-Preis ist eine verdiente Anerkennung für eine Künstlerin, die das grafische Erzählen intellektuell bereichert hat. Ihre Fähigkeit, menschliche Schwächen mit Eleganz und Witz darzustellen, macht sie zu einer würdigen Preisträgerin in der langen Geschichte dieser Kunstform, die ihre Wurzeln nicht zuletzt in der kompromisslosen Beobachtungsgabe Wilhelm Buschs findet.

Der Beitrag Eine Ikone der grafischen Erzählkunst: Posy Simmonds erhält den Max und Moritz-Preis für ihr Lebenswerk erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Wenn am 9. Mai 2026 über tausend Buchhandlungen, Comicshops und Bibliotheken ihre Türen öffnen, steht ein besonderes Jubiläum der Lesekultur bevor. Der „Gratis Comic Tag“ (GCT) hat sich längst als festes Kulturevent etabliert. In diesem Jahr liegt das Hauptaugenmerk unter dem Motto „Kids & Teens“ auf der Förderung junger Leseratten. Insgesamt 22 speziell produzierte Hefte warten darauf, kostenlos entdeckt zu werden – ein Projekt, das in seiner Dimension und pädagogischen Ausrichtung deutschlandweit einzigartig ist.

Von Wilhelm Busch zur modernen Graphic Novel

Das visuelle Erzählen hat im deutschsprachigen Raum eine stolze Tradition. Wilhelm Busch revolutionierte im 19. Jahrhundert mit seinen über 30 Bildergeschichten die Art, wie wir Geschichten konsumieren. Sein Bestseller „Max und Moritz“ legte mit einer weltweiten Verbreitung in über 200 Sprachen den Grundstein für das, was wir heute als Comic feiern. Der GCT 2026 knüpft an dieses Erbe an: Er zeigt, dass die Kombination aus Bild und Text auch heute noch das effektivste Mittel ist, um komplexe Geschichten lebendig und zugänglich zu machen.

22 Hefte, 11 Verlage: Die Vielfalt der grafischen Literatur

Die aktuelle Pressemappe offenbart die beeindruckende Breite des diesjährigen Angebots. Elf renommierte Verlage – darunter Branchenriesen wie Carlsen, Egmont, Panini und Cross Cult sowie spezialisierte Häuser wie Reprodukt, Kibitz und Edition Helden – haben ein Portfolio zusammengestellt, das keine Wünsche offen lässt:

• Abenteuer & Fantasy: Mit dabei sind Highlights wie „Lily Halbmond“ (Ueberreuter), „Die Giganten“ (Carlsen) oder die „Dinodyssee“ (Splitter).

• Bekannte Helden: Fans dürfen sich auf Sonderhefte von „Batman“, „Spider-Man“, „Asterix“, den „Schlümpfen“ und Disneys „Zoomania 2“ freuen.

• Anspruchsvolles & Inklusives: Mit „Lisa und Lio“ (Panini) findet sich eine Graphic Novel im Programm, die sensibel das Thema Autismus behandelt.

• Lustiges & Klassisches: Das „Lustige Taschenbuch“ (Egmont) lädt zu einer großen Europa-Reise nach Italien ein.

Mehr als nur ein Geschenk: Ein strategischer „Türöffner“

Mit einer Gesamtauflage von über 800.000 Heften verfolgt die Allianz der Verlage ein klares Ziel: Leseförderung. Laut Organisator Dieter Krumme fungiert der Comic als idealer „Türöffner“, um Schwellenängste abzubauen und die Lust am Lesen zu wecken. Besonders die über 500 teilnehmenden Bibliotheken nutzen den Tag, um sich als moderner Erlebnisraum für Jugendliche zu positionieren. Vielerorts wird das Verschenken der Hefte durch Signierstunden, Zeichen-Workshops und Ausstellungen ergänzt, was den 9. Mai zu einem interaktiven Kulturtag macht.

Fazit: Ein unverzichtbarer Baustein der Kulturlandschaft

Der Gratis Comic Tag 2026 beweist, dass grafische Literatur mehr ist als bloße Unterhaltung. Er ist das moderne Äquivalent zu den Bilderbogen eines Wilhelm Busch – ein Medium, das Bildung, Kunst und Spaß vereint. Ob in der Metropole oder im ländlichen Raum: Am 9. Mai wird die Region DACH zum größten Comic-Lesesaal der Welt.

Veranstaltungsinformationen

• Event: Gratis Comic Tag 2026

• Datum: Samstag, 09. Mai 2026

• Teilnehmer: 1.011 Standorte (Händlerliste online verfügbar)

• Angebot: 22 verschiedene Gratis-Hefte aus 11 Verlagen

• Zielgruppe: Fokus auf Kinder und Jugendliche (Kids & Teens), aber auch Titel für Erwachsene.

Der Beitrag Neunter Mai ist Gratis Comic Tag: Ein Fest für die grafische Literatur erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Nach einer erfolgreichen Laufzeit nähert sich die Sonderausstellung „Von bösen Kindern… 160 Jahre Max und Moritz & Co.“ ihrem Ende. Am 14. Juni 2026 lädt das Wilhelm Busch Land Wiedensahl zur feierlichen Finissage ein, um ein Werk zu würdigen, das wie kaum ein anderes die deutsche Literaturgeschichte und die Entwicklung der grafischen Erzählkunst geprägt hat.

Ein Geniestreich mit globaler Wirkung

„Max und Moritz“ markierte den internationalen Durchbruch für Wilhelm Busch, der zu Lebzeiten über 30 Bildergeschichten veröffentlichte. Dass die Geschichte der beiden Lausbuben heute in über 200 Sprachen übersetzt vorliegt und mit über 70 Millionen verkauften Exemplaren allein in Deutschland zu den meistverkauften Kinderbüchern weltweit zählt, unterstreicht die zeitlose Relevanz seines Schaffens. Die Ausstellung beleuchtet eindrucksvoll, wie Busch bereits 1865 einen Nerv traf und damit den Weg für die moderne Comic-Literatur ebnete.

Von Moritziaden und historischen Exponaten

Besucher haben bei der Finissage die letzte Gelegenheit, die zwei Teile der Ausstellung zu erkunden. Während im Kabinett des Geburtshauses seltene historische Ausgaben sowie Parodien und politische Adaptionen – die sogenannten „Moritziaden“ – im Fokus stehen, zeigt das Museum im Alten Pfarrhaus die kulturelle Vermarktung: Von Schallplatten bis hin zu Spielzeug wird die gesamte Bandbreite der „Max und Moritz“-Rezeption präsentiert.

Zusammenfassung

Die Finissage am 14. Juni bietet eine exzellente Gelegenheit, tief in die Welt von Wilhelm Busch einzutauchen. Mit der Abschlussführung in Wiedensahl endet eine Schau, die nicht nur das Jubiläum eines Klassikers feierte, sondern auch Buschs Erbe als Pionier der grafischen Literatur würdigte.

Veranstaltungsinformationen

• Veranstaltung: Finissage & Abschlussführung „Von bösen Kindern…“

• Datum: 14. Juni 2026

• Ort: Wilhelm Busch Geburtshaus (Hauptstraße 68a) & Altes Pfarrhaus (Hauptstraße 89), 31719 Wiedensahl

• Kosten: Museumseintritt 6,00 € für Erwachsene

• Kontakt: +49 (0) 5726 / 388

Der Beitrag Abschied von den „bösen Kindern“: Finissage im Wilhelm Busch Geburtshaus erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Die zeitlose Genialität von Wilhelm Busch findet ihre Fortsetzung nicht nur in der grafischen Literatur, sondern auch in der klassischen Musik. Das Berner Ensemble Canto Classico, unter der versierten Leitung von Willi Derungs, hat sich im Rahmen eines Konzerts in Chur der anspruchsvollen Aufgabe gewidmet, Buschs meistverkauftes Werk „Max und Moritz“ in der musikalischen Interpretation von Heinrich Sutermeister auf die Bühne zu bringen. Sutermeister, einer der bedeutendsten Schweizer Komponisten des 20. Jahrhunderts, gelang es, die pointierte Ironie und den unnachahmlichen Rhythmus der Busch-Verse in eine lebendige Klangsprache für Solisten, Vokalensemble und Klavier zu übersetzen.

Die Symbiose von Humor und Harmonik

Heinrich Sutermeister, bekannt für seine Nähe zur literarischen Vorlage, nutzt in seiner Komposition die strukturelle Klarheit der sieben Streiche. Wilhelm Buschs „Max und Moritz“, das allein in Deutschland über 70 Millionen Mal verkauft wurde, bietet durch seine jambische Metrik eine ideale Grundlage für die vokale Umsetzung. Sutermeister fängt die Boshaftigkeit der Streiche ebenso ein wie die moralisierende Distanz des Erzählers. Dabei zeigt sich die tiefe Verbindung zwischen Buschs Erbe, das oft als Vorläufer des modernen Comics bezeichnet wird, und der narrativen Kraft der Musik. Busch selbst veröffentlichte zeit seines Lebens über 30 Bildergeschichten, deren sprachliche Präzision bis heute Komponisten weltweit inspiriert.

Canto Classico: Botschafter der Schweizer Vokalmusik

Das Ensemble Canto Classico hat es sich zur Aufgabe gemacht, verborgene Schätze der Schweizer Musikliteratur zu heben. Neben Sutermeister standen im Programm von Chur auch Werke von Tullio Zanovello und Duri Sialm im Fokus. Während Zanovello mit dem Arien-Zyklus „Ohne Kunst kein Leben“ philosophische Töne anschlug, brachte Sialm mit rätoromanischen Liedern den regionalen Bezug zu Graubünden ein. Diese Kombination unterstreicht den hohen kulturellen Anspruch des Projekts, das Wilhelm Buschs Werk – welches in über 200 Sprachen übersetzt wurde – in einen neuen, hochkarätigen Kontext stellt.

Zusammenfassende Würdigung

Die Aufführung in Chur beweist einmal mehr die ungebrochene Relevanz von Wilhelm Busch für die zeitgenössische Kultur. Durch die Vertonung von Heinrich Sutermeister wird die „grafische Literatur“ Buschs um eine akustische Dimension erweitert. Es ist die gelungene Verbindung aus volkstümlichem Humor und akademischer Musiktradition, die zeigt, warum Buschs Werk auch über 100 Jahre nach seinem Tod ein fester Bestandteil des europäischen Bildungskanons bleibt.

Veranstaltungsinformationen

• Titel: Canto Classico – Musica Svizra

• Datum: Herbst 2025

• Ort: Chur, Graubünden (Schweiz)

• Leitung: Willi Derungs

• Ensemble: Canto Classico (Bern)

• Programm: Heinrich Sutermeister („Max und Moritz“), Tullio Zanovello, Duri Sialm.

Der Beitrag Wenn Lausbuben singen: Heinrich Sutermeisters „Max und Moritz“ in Chur erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Das Wichtigste in Kürze

• Thema: Eine humorvolle Hommage an das Leben und Werk von Wilhelm Busch.

• Darsteller: Alexander G. Schäfer präsentiert Busch in einer Mischung aus Lesung und Schauspiel.

• Inhalt: Einblicke in die satirischen Bildergeschichten, unbekanntere Lyrik und die Biographie des Künstlers.

• Ort: Theater im Palais, Berlin.

• Hintergrund: Busch gilt als Wegbereiter des modernen Comics; seine Werke sind in über 200 Sprachen übersetzt.

Wilhelm Busch, der wohl schärfste Beobachter des deutschen Spießbürgertums im 19. Jahrhundert, ist zurück auf der Bühne. Unter dem Titel „Sauerkohl und Missetaten“ widmet sich das Berliner Theater im Palais dem Erbe des Mannes, der mit „Max und Moritz“ Weltruhm erlangte. Alexander G. Schäfer schlüpft dabei in die Welt des Mannes aus Wiedensahl, um dessen spitzzüngigen Humor und melancholische Facetten für das moderne Publikum greifbar zu machen.

Eine literarische Zeitreise durch Busch’s Universum

Die Inszenierung ist weit mehr als eine bloße Rezitation bekannter Verse. Sie beleuchtet die Ambivalenz eines Künstlers, der zeitlebens zwischen seinem Erfolg als „Humordichter“ und seinem Wunsch, als ernsthafter Maler anerkannt zu werden, hin- und hergerissen war. Mit über 30 veröffentlichten Bildergeschichten schuf Busch ein Werk, das heute als direktes Vorläufer-Modell der Graphic Novel gilt. In „Sauerkohl und Missetaten“ wird dieser zeichnerische und sprachliche Rhythmus aufgegriffen, der Buschs Werk so zeitlos macht.

Besonders im Fokus stehen dabei die „Missetaten“ – jene anarchischen Streiche, die nicht nur Kinder, sondern vor allem die Doppelmoral der Erwachsenen entlarven. Dass Buschs Werk bis heute nichts an Relevanz verloren hat, zeigt die Statistik: Allein in Deutschland wurden von „Max und Moritz“ Schätzungen zufolge über 70 Millionen Exemplare verkauft.

Von der Bildergeschichte zum modernen Comic

Der Abend im Theater im Palais verknüpft die historischen Fakten der deutschen Literaturgeschichte mit der Leichtigkeit der Busch’schen Tonalität. Wilhelm Busch war ein Pionier der sequenziellen Kunst. Seine präzise Linienführung und die Lautmalerei („Ritzeratze!“, „Knak!“) beeinflussten die frühen Comic-Zeichner in den USA maßgeblich. Während des Programms wird deutlich, wie Busch die deutsche Sprache prägte und Redewendungen schuf, die noch heute im täglichen Gebrauch verankert sind.

Alexander G. Schäfer versteht es, die Balance zwischen dem Pessimismus, der Busch oft eigen war, und der komischen Erleichterung zu finden. So bietet der Abend eine fundierte Einordnung eines Mannes, dessen Einfluss weit über die Grenzen Niedersachsens hinausreichte und dessen Werke heute zum Weltkulturerbe der grafischen Literatur zählen.

Veranstaltungsinformationen kompakt

• Titel: Sauerkohl und Missetaten – Ein Wilhelm-Busch-Abend

• Mitwirkende: Alexander G. Schäfer

• Genre: Literarisch-musikalisches Programm / Theater

• Spielort: Theater im Palais, Am Festungsgraben 1, 10117 Berlin

• Themenschwerpunkte: Biographie, Satire, Bildergeschichten, „Max und Moritz“

Zusammenfassung: „Sauerkohl und Missetaten“ bietet eine exzellente Gelegenheit, Wilhelm Busch jenseits der Schulbuch-Klischees neu zu entdecken. Die Kombination aus biographischen Details und meisterhafter Rezitation würdigt Busch als einen der bedeutendsten deutschen Satiriker und Begründer der modernen Bildgeschichte.

Bildnachweis: Foto: Beek100, Berlin-Mitte Palais am Festungsgraben, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons.

Der Beitrag Wilhelm Busch live in Berlin: „Sauerkohl und Missetaten“ im Theater im Palais erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Am Mittwoch, den 15. April 2026, schlägt das Wilhelm-Busch-Land ein neues Kapitel auf. Um 14:00 Uhr wird der neue Schwerpunkt „Märchen“ offiziell eingeweiht. In Wiedensahl, dem Ort, an dem die Wurzeln des weltberühmten Humoristen liegen, verschmelzen künftig die Grenzen zwischen regionaler Sagenwelt und der Meisterschaft der Bildergeschichte.

Wo Sagen auf die Vorläufer der Graphic Novel treffen

Wilhelm Busch gilt als Wegbereiter des modernen Comics. Mit über 30 veröffentlichten Bildergeschichten und einer Übersetzung seines Werks in mehr als 200 Sprachen hat er die visuelle Erzählweise weltweit geprägt. Sein wohl bekanntestes Werk „Max und Moritz“ erreichte allein in Deutschland eine geschätzte Auflage von über 70 Millionen Exemplaren. Doch hinter dem vordergründigen Humor verbirgt sich oft eine tiefe Kenntnis der volkstümlichen Erzähltradition. Der neue Themenbereich widmet sich genau dieser Verbindung: Wie beeinflussten Märchen und Sagen das Schaffen des Mannes, dessen Erbe heute durch renommierte Auszeichnungen wie den Wilhelm-Busch-Preis für humoristische Zeichenkunst lebendig gehalten wird?

Ein kultureller Meilenstein in der Provinz

Die Entscheidung, den Fokus auf Märchen zu legen, ist tief in der Biografie des Künstlers verwurzelt. Die ländliche Idylle Wiedensahls bot Busch zeitlebens den Stoff, aus dem seine malerischen und literarischen Welten erwuchsen. Die Eröffnung am 15. April bietet Besuchern die Gelegenheit, diese Quellen in einer neu kuratierten Umgebung zu erleben. Es geht dabei nicht nur um bloße Unterhaltung, sondern um die Vermittlung von Literaturgeschichte in einem modernen, anschaulichen Gewand – ganz im Sinne der grafischen Literatur.

Zusammenfassung

Die Eröffnung des Märchen-Bereichs am 15. April 2026 markiert einen wichtigen Punkt im Veranstaltungskalender des Wilhelm-Busch-Landes. Durch die präzise Aufarbeitung der Verbindung zwischen Volkssage und Buschs innovativer Zeichenkunst wird das Museum seinem Ruf als Kompetenzzentrum für die Geschichte der Bildergeschichte gerecht.

Veranstaltungsinformationen

• Event: Eröffnung des Themenbereichs „Märchen“

• Ort: Hauptstraße 68, 31719 Wiedensahl

• Datum: Mittwoch, 15. April 2026

• Uhrzeit: 14:00 Uhr

• Kontakt: info@wilhelm-busch-land.de

• Website: www.wilhelm-busch-land.de

Der Beitrag Einzug der Märchenwelt in Wiedensahl: Große Eröffnung am 15. April erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

Wilhelm Busch war nicht nur ein scharfer Beobachter der Gesellschaft, sondern auch ein Liebhaber der weiten Natur seiner Heimat. Im Laufe seines Lebens veröffentlichte er über 30 Bildergeschichten, die ihn weltberühmt machten. Seine unverwechselbaren Werke wurden mittlerweile in über 200 Sprachen übersetzt und begeistern bis heute Generationen. Um die Inspirationsquellen dieses Ausnahmekünstlers hautnah zu erleben, veranstaltet das Wilhelm Busch Land Wiedensahl am ersten Sonntag im Juni eine Exkursion, die sportliche Betätigung und kulturhistorische Entdeckungen verbindet.

Kunst und Landschaft im Dialog

Seit mehr als 25 Jahren existiert die Wilhelm-Busch-Fahrradroute auf der nördlichen Seite des Mittellandkanals. Die geführte Tour leitet die Teilnehmer auf alten Pfaden und idyllischen Wanderrouten zu Orten, an denen Busch selbst verweilte. An markanten Punkten der Strecke werden Gemälde präsentiert, die mit großer Wahrscheinlichkeit exakt dort auf der Leinwand entstanden sind. Ergänzt durch ausgewählte Zitate, in denen der Künstler seine tiefe Verbundenheit zur ländlichen Region ausdrückt, eröffnen sich durch die weite Landschaft völlig neue Perspektiven auf das Schaumburger Land.

Veranstaltungsinformationen im Überblick:

• Veranstaltung: Radtour: Auf den Spuren von Wilhelm Busch

• Datum: Sonntag, 7. Juni 2026

• Startzeit: 14:00 Uhr

• Startpunkt: Wilhelm Busch Geburtshaus, Hauptstraße 68a, 31719 Wiedensahl

• Dauer: Ungefähr drei Stunden

• Kosten: 16 € pro Person

• Anmeldung: Zwingend erbeten – telefonisch unter 05726/388 oder per E-Mail an wilhelm-busch@wiedensahl.de

Einblicke in das Leben eines Meisters

Die Tour bietet eine hervorragende Gelegenheit, die regionalen Wurzeln von Buschs Schaffen zu ergründen. Die malerischen Aus- und Einblicke in die Natur verdeutlichen anschaulich, warum Busch in Wiedensahl und Umgebung derart viel Inspiration fand. Die fachkundige Begleitung sorgt dafür, dass historische Fakten, topografisches Wissen und Anekdoten aus dem Leben des Künstlers zu einem runden Gesamterlebnis verschmelzen.

Abschließende Zusammenfassung: Die Radtour auf den Spuren von Wilhelm Busch ist ein ideales Angebot, um Kunst, Kulturgeschichte und Natur harmonisch miteinander zu verbinden. Am 7. Juni können Interessierte tief in die Welt des berühmten Zeichners eintauchen und seine geliebte Heimat aus dem Sattel heraus neu betrachten. Eine rechtzeitige Anmeldung sichert einen der begehrten Plätze für diesen besonderen Sonntagsausflug.

Der Beitrag Auf den Spuren von Wilhelm Busch: Eine Radtour durch Wiedensahl erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.

26. Januar bis 18. Mai 2025 in der LUDWIGGALERIE Schloss Oberhausen

Vicco von Bülow, besser bekannt als Loriot, gilt als einer der herausragendsten Humoristen Deutschlands. Mit seinen ikonischen Knollennasenmännchen und geflügelten Worten wie „Ach was“ oder „Früher war mehr Lametta“ hat er sich einen festen Platz im kulturellen Gedächtnis des Landes gesichert. Vom 26. Januar bis 18. Mai 2025 widmet die LUDWIGGALERIE Schloss Oberhausen diesem einzigartigen Künstler eine umfassende Ausstellung, die seine Vielseitigkeit in den Mittelpunkt stellt.

Über 300 originale Werke von Kindheit bis Spätwerk

Die Schau präsentiert über 300 originale Zeichnungen, die von Loriots frühen Kindheitswerken bis hin zu seinem Spätwerk reichen. Besonders im Fokus steht dabei Loriots scharfsinniger Blick auf die Gesellschaft. Seine humorvollen Werke, oft satirisch und zutiefst treffend, spiegeln die kleinbürgerlichen Eigenheiten der deutschen Nachkriegsgesellschaft wider. Dabei entfaltet sich eine feine, zeitlose Gesellschaftskritik, die auch heute nichts an Aktualität verloren hat.

Loriot als Schriftsteller, Schauspieler und Regisseur

Doch Loriot war weit mehr als nur ein Karikaturist. Seine Arbeiten als Schriftsteller, Schauspieler und Regisseur werden ebenfalls beleuchtet. Zu sehen sind etwa Phasenzeichnungen seiner legendären Zeichentrick-Cartoons wie „Herren im Bad“, Opernbühnenmodelle und Drehbücher. Ebenso sind Szenenfotos aus bekannten Sketchen wie „Die Nudel“ und Ausschnitte aus seinen Spielfilmen „Ödipussi“ und „Pappa ante portas“ Teil der Ausstellung.

Ein Meilenstein: Die erste Loriot-Ausstellung in der DDR

Ein besonderes Highlight ist der Rückblick auf die erste Loriot-Ausstellung in der DDR im Jahr 1985. Diese politisch brisante Präsentation wurde trotz vieler Hürden in Loriots Geburtsstadt Brandenburg an der Havel realisiert. Die damalige Ausstellung war ein Meilenstein und legte den Grundstein für eine enge Verbindung Loriots zu seiner Heimatstadt.

Präzision und Perfektion in der Kunst des Humors

Loriot, der auch Träger des Wilhelm-Busch-Preises ist, zeigt mit seinen Arbeiten eine herausragende Präzision und Detailgenauigkeit, die er selbst einmal mit den Worten beschrieb: „Das Herstellen der Komik ist schwere Arbeit.“ Die aktuelle Ausstellung lädt dazu ein, sich von dieser Perfektion und dem feinsinnigen Humor Loriots zu überzeugen.

Kooperationen und Förderer der Ausstellung

Die Ausstellung entsteht in Kooperation mit dem Caricatura Museum Frankfurt und dem Stadtmuseum Brandenburg an der Havel. Unterstützt wird sie von der Stadtsparkasse Oberhausen und dem Freundeskreis der LUDWIGGALERIE, Kulturpartner ist WDR 3.

Parallel-Ausstellungen im Kleinen Schloss

Parallel zu Loriots Werkschau gibt es weitere spannende Ausstellungen: Noch bis zum 2. Februar 2025 ist „Aus der Rolle gefallen. Deutsche Comiczeichnerinnen im Blick“ im Kleinen Schloss zu sehen. Ab dem 16. Februar folgt „Angelika Platen – Meine Frauen. Fotografische Porträts von Künstlerinnen“. Vom 13. April 2025 an zeigt die Ausstellung „PARALLEL – Der Kunstverein zu Gast in der LUDWIGGALERIE“ Werke von Johanna Heß.

Weitere Informationen zu museumspädagogischen Angeboten und dem Rahmenprogramm finden Sie unter www.ludwiggalerie.de.

Abbildung: Loriot – © Studio Loriot

Anm. d. Redaktion: Der Künstler wird bei der Eröffnung wahrscheinlich nicht anwesend sein. Ach was.

Der Beitrag Ach was. LORIOT – Künstler, Kritiker und Karikaturist erschien zuerst auf Wilhelm Busch.de.